La industria de la moda mexicana vivió una semana donde la creatividad, la sustentabilidad y la pluralidad de expresiones se encontraron
por a! Diseño / Redacción
24 de octubre de 2025
Gracias a la unión de diseñadores, marcas, aliados, patrocinadores, medios, creadores, instituciones públicas y un público apasionado, Volvo Fashion Week México transformó una idea en una realidad: “La Ciudad de la Moda”, un espacio donde la creatividad mexicana brilló con fuerza y emoción.
Raquel Orozco presentada por Caudalíe
Vértice MX – SS26 toma como punto de partida la energía vibrante y compleja de la Ciudad de México, un crisol cultural donde el pasado y el presente conviven con una intensidad única. Esta colección captura ese vértice emocional y urbano donde convergen la arquitectura audaz, el arte callejero, la gastronomía de autor y la moda sin fronteras. Cada diseño surge como respuesta al caos hermoso que define a la capital: una ciudad que no se explica, se siente.
Francisco Cancino presentado por Pequod Acoustics
“Hecho en México” cierra una trilogía dedicada a los tintes naturales extraídos de especies endémicas del país. Tras explorar el azul del jiquilite y el amarillo del cempasúchil, esta entrega se centra en la grana cochinilla, insecto del que se obtiene el carmín más fino: una gama de rosas intensos que han marcado la historia del color en México.
Alejandra de Coss presentada por Air France
Esta colección parte de la intención de resignificar lo cotidiano, transformando objetos utilitarios —como cucharas, llaves o peines— en piezas de joyería y accesorios que rompen con su función original para narrar nuevas historias. Lo práctico se vuelve ornamental, y lo ordinario, extraordinario.
Alexia Ulibarri presentada por VOLVO
“Celestina” es un manifiesto de poder femenino que honra la figura de la bruja como guardiana de la intuición y la sabiduría ancestral. A través de una paleta profundamente arraigada en la identidad mexicana —rosa mexicano, verde bandera, azul maíz, azul cielo y blanco maíz—, cada pieza se convierte en un conjuro de fuerza, belleza y misterio. Esta colección celebra a la mujer como fuerza natural, mágica e indomable, conectando con los cuatro elementos desde lo simbólico y lo estético.
Alejandro Carlín
El diseñador presentó “Negro”, una colección que fusiona la rebeldía del punk, la estética minimalista japonesa y la feminidad clásica de los años 50 en un solo discurso visual.
Bernarda
La colección encuentra su inspiración en cuatro materiales fundamentales —cuero, mezclilla, lana y algodón— transformados en símbolos de fuerza, origen, visión y resistencia.
Amkie Gamus presentada por Melissa
La brisa de la novedad recorre cada rincón de Hotel Los Caracoles, ligera, libre e infinita. El aroma a bronceador evoca aquellos días dorados junto al mar, donde el sol acaricia la piel y el tiempo se diluye entre risas y miradas.
Maison Manila presentado por QUIRELLI
Maison Manila presenta una colección que celebra la belleza de lo duradero y el poder transformador de la moda. Inspirada en el concepto de palingenesis —el renacer de lo ya existente—, la propuesta invita a reflexionar sobre el ciclo de vida de cada prenda: desde su creación, uso diario, hasta su posible reutilización o reciclaje.
Fábrica de punto
En un mundo dominado por la inmediatez, Semiótica de Fábrica de Punto apuesta por lo esencial y lo duradero. Cada prenda, tejida con algodón 100% reciclado, es un acto consciente de memoria y permanencia.
Yakampot presentado por Isopure
Esta colección nace desde un lugar de ternura y reconocimiento, donde no hace falta resistir, solo ser. Cada prenda celebra lo vivido y lo sentido, recordándonos que hemos florecido a pesar de todo.
1/8 Takamura
Esta colección es una celebración del tránsito, del umbral entre la oscuridad y la luz, donde todo cambia sin estar aún definido. Cada prenda evoca un rito colectivo, un momento de entrega y transformación donde el cuerpo deja de esconderse y se convierte en símbolo.
Alfredo Martínez presentado por XIAOMI
Inspirada en la intensidad emocional de Possession (1981) de Andrzej Żuławski, la nueva colección de Alfredo Martínez traslada la tensión del Berlín dividido a una contemporaneidad marcada por polarización, fronteras invisibles y emociones extremas. Prendas que oscilan entre control y ruptura —con siluetas precisas, cortes asimétricos y texturas híbridas— construyen una narrativa donde la moda se convierte en armadura y espejo: revela fuerza, pero también vulnerabilidad.
Serenata por Anáhuac Norte
Desde una mirada femenina, poderosa y profundamente mexicana, Serenata presenta “Rodeo”, una colección que reinterpreta el universo del rodeo a través de su riqueza simbólica, emocional y estética.
Liz Campos presentada por Más Color
Desde una visión de vanguardia y compromiso con el entorno, esta propuesta de moda sostenible hecha en México se inspira en el biomimetismo: el arte de observar la naturaleza para resolver necesidades humanas.
Rebeka Jaspeado, Anáhuac Puebla
Inspirada en la atmósfera de una casa en Atlixco, Chirimoya 2025 toma su nombre del fruto que crece en el hogar de Rebeka, punto de partida para una colección que fusiona la arquitectura de un México árido con raíces asiáticas.
VARDO
La colección explora el duelo como transición, inspirándose en el bardo budista: ese estado intermedio entre la desintegración y el renacimiento. A través de siluetas estructuradas, cueros artesanales y detalles que reflejan la dualidad entre el pasado y el futuro, cada prenda encarna un momento de transformación profunda.
René Orozco
La colección 2026 marca el cierre de una trilogía que explora el primer orden cromático obtenido a partir de recursos tintóreos orgánicos derivados de plantas e insectos endémicos de México. Esta propuesta celebra la riqueza biocultural del país y adelanta una serie de elementos conceptuales adicionales que serán revelados próximamente.
Pepsi
Pepsi irrumpe en la pasarela con “The Pepsi Club Collection”, una propuesta que reinterpreta el sportswear y workwear clásicos desde una visión contemporánea, audaz y profundamente ligada a su identidad visual.
Josefina by Vero Solis
Una propuesta que conjuga lo urbano con lo onírico, esta colección despliega un recorrido cromático que va desde neutros clásicos, taupé y grises, hasta verdes vibrantes, rojos desgastados y blancos luminosos que evocan pureza.
Harris & Frank
Harris & Frank presenta Tokyo Linen Ease, una colección que reinterpreta la sastrería veraniega desde una visión contemporánea y refinada. Inspirada en la nostalgia del sur de Europa en los años 50 y la precisión minimalista del Tokio actual, la propuesta fusiona tejidos nobles como lino, lana y lyocell en siluetas amplias, desestructuradas y ligeras, pensadas para ofrecer frescura y libertad en medio del ritmo urbano.
PPAAYYSS
La colección Stardust F/W 2026 invita a un viaje fuera de órbita donde la moda se convierte en un homenaje a la estética cósmica. Inspirada en estrellas, planetas y la rebeldía del punk y el grunge, la propuesta fusiona innovación y artesanía mediante técnicas como la impresión 3D en lentes y la creación de piezas de cristal horneado.
Strona presentado por COPPEL
Strona presenta una propuesta donde la moda se entiende como un acto de expresión profunda y personal. Cada pieza se convierte en un vehículo de autenticidad, reflejando quiénes somos más allá de las tendencias.
Blackmamba presentado por Casetify
Blackmamba presenta una propuesta donde lo divino y lo urbano convergen en un relato estético de poder, belleza y misterio. Con El Codex Blackmamba roto, serafines, ángeles y arcángeles descienden a la tierra, encarnados en figuras femeninas que desafían lo tradicional con fuerza monumental.
La plataforma Volvo Fashion Week México recibió de la Secretaría de Economía la autorización para portar el distintivo “Hecho en México”, un reconocimiento que respalda su labor en la promoción del diseño y la creatividad nacional, y que refuerza su compromiso con el desarrollo de una moda auténticamente mexicana.
La plataforma continúa su expansión en 2026 con dos ediciones: Guadalajara, del 16 al 20 de abril, y Ciudad de México, del 15 al 18 de octubre, reafirmando su compromiso con el impulso al talento nacional y la proyección internacional de la moda hecha en México.
Visita: www.fashionweek.mx
