En la muestra se suman piezas de la colección del Museo Franz Mayer, elaboradas entre los siglos XVII y XIX
por a! Diseño / Redacción
31 de octubre de 2025
El Museo Franz Mayer presenta la exposición “Mueble Arquitectónico II”, en la que se muestran ocho piezas de mobiliario, creadas a partir de una convocatoria de Joselo Maderista para arquitectas y arquitectos contemporáneos para diseñar piezas a partir del ritmo.
El proyecto funciona en torno a tres ejes principales: la abstracción de la práctica arquitectónica de cada participante, la noción del espacio, y la funcionalidad inherente al diseño. Es así como cada mueble se presenta como arquitectura en sí misma.
En la muestra se suman piezas de la colección del Museo Franz Mayer, elaboradas entre los siglos XVII y XIX. Estos muebles, gracias a sus contrastes y similitudes con los contemporáneos, establecen un diálogo entre lo clásico y lo actual. Así, se pueden observar las características del oficio de la carpintería a través de los siglos y los significados que los objetos encarnan en la sociedad, al igual que el valor agregado que suman a la arquitectura y la cotidianidad. A través de este ejercicio se refuerza la idea de cómo un mueble que ahora reconocemos como antiguo fue también contemporáneo.
Para esta segunda edición, los proyectos que participan son:
- Barbapiña Arquitectos – Altar: un altar contemporáneo en madera de cedro que resguarda y enaltece objetos significativos, desde ofrendas tradicionales hasta colecciones personales. Su diseño modular, con cajones, repisas y compartimentos ocultos, convierte lo cotidiano en símbolo y memoria.
- Ana Victoria Pérez & Saúl Figueroa – Mueble de lectura: un mueble versátil que combina escritorio y banca de lectura bajo la guía de una lámpara central. Elaborado en nogal, cedro y latón, propone un encuentro entre funcionalidad y calidez para redescubrir el acto íntimo de la lectura.
- Tatiana Bilbao Estudio – ¿Mesa para cuántos?: una mesa que rompe la estandarización del mobiliario para abrir nuevas formas de convivencia. Con sillas que se integran y adaptan al cuerpo y al espacio, esta pieza plantea la mesa como escenario flexible para los rituales cotidianos.
- Juan Palomar – Gabinete Proust: un gabinete inmersivo en madera de cedro y vidrio soplado que invita a la introspección. Pensado como un refugio contemporáneo, ofrece al habitante silencio, penumbra, música o lectura, evocando la búsqueda proustiana de un universo interior.
- Alonso Mendoza & Jorge A. Romero – Bistón: un mueble versátil en cedro y latón diseñado para hogares de espacios reducidos. Funcional y adaptable, rescata la tradición de oficios locales y materiales de calidad, proponiéndose como una inversión duradera frente a lo desechable.
- Daniel Villanueva / V Taller – La nana / La pancha / El vacilón: una serie de sillas en encino americano que revelan su estructura mediante ensambles geométricos simples. El acabado mediante quema de madera (shou sugi ban) imprime carácter y rinde homenaje al comportamiento natural del material.
- José Dávila – Mueble de sonido: una torre de cubos desalineados en nogal que funciona como almacén de vinilos y pieza escultórica. Su aparente inestabilidad cuestiona la idea tradicional de equilibrio, fusionando arte y mobiliario en un juego entre solidez y movimiento.
- Jesús y Luis Vassallo – Trébol: Concebidas como un conjunto adaptable que puede agruparse o dispersarse en el espacio, estas mesas combinan la visión arquitectónica de lo funcional con la mirada artística del dibujo. Sus superficies evocan formas vegetales y referencias al mobiliario de los años cincuenta, así como a la exuberancia pictórica de Tarsila do Amaral, rindiendo tributo a la naturaleza misma de la madera.
La exposición estará abierta al público hasta el 9 de noviembre. Anteriormente, “Mueble Arquitectónico II” se presentó como parte del programa de Diseño, Moda y Arquitectura en el Museo de Arte de Zapopan.
Visita: www.franzmayer.org.mx
